Le Douanier Rousseau interprété par Hélène Munet-Blocier et ses élèves de l'atelier Rêves de Couleurs_Allevard

Le Douanier Rousseau interprété par Hélène Munet-Blocier et ses élèves de l'atelier Rêves de Couleurs

Distractions et loisirs, Exposition, Art contemporain, Art moderne / contemporain, Arts plastiques / graphiques, Peinture, Divers arts à Allevard
  • Venez admirer l'exposition temporaire sur Le Douanier Rousseau interprété par Hélène Munet-Blocier et ses élèves de l'atelier Rêves de Couleurs.

  • Henri Rousseau, aussi appelé « Le Douanier Rousseau », né le 21 mai 1844 à Laval , mort le 2 septembre 1910 à Paris, est un peintre français, considéré comme un représentant majeur de l'art naïf.

    Issu d'une famille modeste, il est successivement commis d’avocat à Nantes, militaire à Angers, avant de partir pour Paris où il travaille d'abord comme clerc d’huissier, puis pour l'octroi de la ville, y occupant un poste de commis de deuxième classe, dans le cadre duquel il contrôle les entrées...
    Henri Rousseau, aussi appelé « Le Douanier Rousseau », né le 21 mai 1844 à Laval , mort le 2 septembre 1910 à Paris, est un peintre français, considéré comme un représentant majeur de l'art naïf.

    Issu d'une famille modeste, il est successivement commis d’avocat à Nantes, militaire à Angers, avant de partir pour Paris où il travaille d'abord comme clerc d’huissier, puis pour l'octroi de la ville, y occupant un poste de commis de deuxième classe, dans le cadre duquel il contrôle les entrées de boissons alcoolisées à Paris. Cette position lui vaudra son surnom de « Douanier ».

    Il apprend lui-même la peinture et produit un grand nombre de toiles. Elles représentent souvent des paysages de jungle. Lui n'a pourtant jamais quitté la France, son inspiration provient surtout de livres illustrés, de jardins botaniques, et de rencontres avec des soldats ayant participé à l'intervention française au Mexique.

    Ses toiles montrent une technique élaborée, mais leur aspect enfantin lui vaut beaucoup de moqueries. Habitué du Salon des indépendants, il commence à recevoir des critiques positives à partir de 1891 et rencontre quelques autres artistes à la fin de sa vie, comme Marie Laurencin, Robert Delaunay, Paul Signac, Guillaume Apollinaire, Jean-Léon Gérôme, Alexandre Cabanel, Edgar Degas, William Bouguereau, Paul Gauguin, Toulouse-Lautrec et Pablo Picasso. Son travail est aujourd'hui considéré comme crucial pour l'art naïf et il a influencé de nombreux artistes, notamment des surréalistes.

    Paul Éluard a dit de lui : « Ce qu’il voyait n’était qu’amour et nous fera toujours des yeux émerveillés. »

    Nous sommes entrés, avec plus ou moins de conviction dans son univers pour vous faire partager son monde enfantin.
    Chacun de nous a interprété ses œuvres suivant son ressenti et dans la technique de son choix.
Prestations
  • Equipements
    • WC publics
    • Parking à proximité
  • Tarifs
  • Entrée libre
Horaires
  • Du 17 septembre 2026
    au 27 septembre 2026
  • Lundi
    14:30 - 18:30
  • Mardi
    14:30 - 18:30
  • Mercredi
    14:30 - 18:30
  • Jeudi
    14:30 - 18:30
  • Vendredi
    14:30 - 18:30
  • Samedi
    14:30 - 18:30
  • Dimanche
    14:30 - 18:30
En lien avec